由梵克雅宝支持创立的L’ÉCOLE珠宝艺术中心中国分部，于2025年5月1日至10月7日，举办“瑰宝启幕：法兰西喜剧院舞台珠宝臻藏”展览，倾情呈献法国艺术圣殿——法兰西喜剧院珍藏的舞台珠宝。此次展览汇集一百余件舞台珠宝、文献及艺术品，采用戏剧风格布景，带领观众沉浸式探索法国戏剧的光辉历史。这些戏剧臻宝也是首次与中国公众见面。

 法兰西喜剧院：世上历史最悠久的轮演剧目演出剧团

法兰西喜剧院被誉为法国最具标志性，也是世界上历史最悠久的剧团之一。剧团亦被称为“莫里哀之家”（Maison de Molière），三个多世纪以来始终在法国戏剧传统中占据核心地位，演绎着丰富多元的古典戏剧与现代剧目。

舞台珠宝艺术

舞台珠宝多以非贵重材质制成。除了作为推动剧情发展的叙事工具，舞台珠宝亦彰显着演员所饰演角色的社会地位。细赏之下，其中蕴含的精妙巧思又令人叹为观止，部分饰品更以高级珠宝为灵感打造。

此次盛大展览首度荟萃一百余件配饰、艺术品及文献，如拿破仑赠予塔尔玛（Talma）的镀金金属桂冠、拉歇尔（Rachel）的宝石冠冕、穆内-絮利（Mounet-Sully）在让·拉辛剧作《阿达莉》（Athalie）中穿着的袍服，以及荷内·莱俪（René Lalique）为莎拉·伯恩哈特（Sarah Bernhardt）打造的胸针，诚邀观众一窥法国戏剧名伶的传奇风采。

此外，法国国家戏剧服装与设计中心（National Center for Theatrical Costume and Design）为本次展览慷慨出借多件华美戏服，与油画、水粉画、微绘、手稿及摄影照片等展品一起翩然呈现，引领观众回溯18世纪、“美好年代”及浪漫主义时期的戏剧艺术，领略19世纪舞台上的东方美学。

从璀璨舞台到幕后世界：沉浸式布景

此次展览旨在为观众打造身临法国剧院的梦幻体验。一楼展厅精心重现了19世纪的戏剧之夜，观众可在此欣赏海报、戏票、版画、三维模型等展品以及“纪念莫里哀”仪式的视频。华丽的天鹅绒与深红色调营造出浓郁的舞台氛围，观众的低语与演员的台词在背景音中交织，使人仿佛身临其境。二楼展厅生动还原了剧院的幕后世界，重点介绍深刻影响法国戏剧史的“名伶”，以及舞台珠宝背后的工匠大师、材质及令人惊艳的珠宝作品。

现场还展出了伏尔泰经典剧作《中国孤儿》的相关戏服。该剧是对中国元杂剧《赵氏孤儿》的重新演绎，更是历史上中国文化走向世界的重要例证，对中西方文化的交融产生了深远影响。此外，作为文化互鉴的生动体现，展览为中国观众呈现了最特别的一件展品——依据京剧《赵氏孤儿》所创作的戏服样式，并将其与伏尔泰剧作中的戏服成双并置，东西方舞台瑰宝在此形成艺术互文。

这场引人入胜的优雅展览共分为五个章节：

· 第一章 - 惟妙惟肖：戏剧珠宝的幕后真相

· 第二章 - 古典风格珠宝

· 第三章 - 浪漫主义风格舞台珠宝

· 第四章 - 舞台上的东方美学

· 第五章 - 名伶风华：演员珠宝

珍宝重现

2017年，L’ÉCOLE珠宝艺术中心启动了一项专题研究项目，旨在揭开法兰西喜剧院珍藏背后的奥秘：是谁打造了这些配饰？其中运用了哪些工艺？它们是否同时适用于日常装扮与舞台装束？这项研究加深了人们对舞台珠宝的地位及其制作工匠的了解。

L’ÉCOLE珠宝艺术中心的专家团队、宝石学家及梵克雅宝高级珠宝工坊的总监通过对这些历史藏品的研究，揭示了它们所运用的材质及制作工艺。以研究结果为指导，L’ÉCOLE珠宝艺术中心亦支持修复了部分珍贵藏品。此项专题研究成果丰硕，为本次展览奠定了坚实基础。得益于此，诸多舞台珠宝遗珍得以亮相2024年巴黎首展，并于2025年与沪上观众见面。

 拉歇尔在戏剧《费德尔》中佩戴的王冠，饰有仿真珍珠和浮雕肖像，1843年©法兰西喜剧院藏品

中法文化之春

“瑰宝启幕：法兰西喜剧院舞台珠宝臻藏”展览，同时也是是第十九届中法文化之春的特别活动。展览不仅展现了法国舞台珠宝的艺术魅力，更期望藉由两国共通的工艺匠心，深化中法文明的对话与互鉴。自2006年创办以来，中法文化之春已成为中国境内规模最大的外国艺术节，同时也是法国在海外影响力最广的文化盛事之一。作为文化与艺术交汇的桥梁，艺术节始终致力于促进法中两国艺术家及文化机构之间的交流合作，让艺术唤起跨越国界的共鸣。

L’ÉCOLE珠宝艺术中心过往举办的“尚绿之境：探索祖母绿世界”及“纸上珠玑：溯源珠宝设计”展览也曾加入到中法文化之春特别活动。作为珠宝艺术的分享者与传承者，L’ÉCOLE始终致力于推动珠宝艺术的创新与发展，并在跨文化语境中，探寻艺术共鸣的更多可能。